Peintre, dessinateur, créateur industriel, théoricien et photographe, Joseph Albers (1888-1976) est considéré comme l’un des précurseurs de l’Op Art. Américain d’origine allemande, il enseigne d’abord au Bauhaus entre 1920 et 1933, avant que les nazis ne ferment l’école à leur arrivée au pouvoir. L’artiste quitte alors l’Allemagne pour les Etats-Unis et rejoint, comme enseignant et théoricien de la couleur, le Black Mountain College, jusqu’en 1949.

L'exposition «Josef Albers en Amérique», au Centre Georges Pompidou (1) réunit pour la première fois en Europe, plus de 80 œuvres provenant en majorité de la Fondation Anni & Josef Albers. Ce parcours retrace la carrière de l'artiste, de ses premiers travaux sur papier en passant par sa mythique série, l'«Hommage au Carré», ainsi que des oeuvres provenant de la série «Variants / Adobes», dont les tonalités chromatiques évoquent les couleurs du Mexique – «le magenta, la turquoise, le violet» – où il se rend à plusieurs reprises à partir de 1935.

Les deux dernières salles rendent compte de l’influence d’Albers sur ses prestigieux élèves, parmi lesquels Kenneth Noland, Richard Anuszkiewicz, Eva Hesse mais aussi Robert Rauschenberg. L’exposition consacre une large place aux travaux préparatoire