Après une série de dix épisodes sur le sujet, Claire Simon consacre son nouveau long métrage à la plateforme de streaming de documentaires, imaginée depuis le petit village de Lussas, en Ardèche.

Bousculant les injonctions et les codes genrés, la Tunisienne Leyla Bouzid dépeint l’irrésistible relation de deux étudiants, qui se construit et se délite autour d’un encombrant désir.

Admirateur des grands maîtres du cinéma, l’acteur et cinéaste sauvage et singulier avait travaillé avec Truffaut et Rivette. Il est mort mardi à 77 ans.

Cette 75e édition, ­l’avant-dernière d’Olivier Pyen tant que directeur, fut plus excitante et moins lénifiante que les précédentes. Passage en revue des belles surprises d’Avignon et de ses thématiques qui les traversaient.

Dans ses deux spectacles présentés à Avignon, comme à son habitude, la metteuse en scène sicilienne part du documentaire pour en effacer l’aspect réaliste. Une réussite.

Le jeune metteur en scène et comédien impressionne dans un monologue sur les ravages de la productivité en entreprise.

Exploration d’un deuil précoce avec beaucoup de délicatesse, le deuxième spectacle de Noëmie Ksicova révèle sa metteure en scène. La pièce a suscité un très vif bouche-à-oreille depuis les marges du festival.

Triomphe à Avignon, l’œuvre de la Hongroise Kata Wéber, déjà adaptée au cinéma par son metteur en scène Kornél Mundruczó et distribuée sur Netflix, passe au crible le traumatisme de la fausse couche avec finesse et complexité.

La passionnante performance cuisinée d’Eva Doumbia, jouée au pied des tours, investigue par le goût les racines d’un plat traditionnel d’Afrique de l’Ouest.

Tiago Rodrigues, futur directeur du Festival d'Avignon, s’invite à la Chartreuse, avec une pièce semi-clandestine.

Le metteur en scène Eric Louis a réuni d’anciens camarades de promo pour évoquer des souvenirs de l’homme de théâtre Antoine Ritez. Malgré une intention louable, les récits hagiographiques se révèlent sans saveur.

Bien plus qu’une simple révérence sur les différentes étapes de la vie du centenaire, la soirée en son honneur mardi à Avignon était un show captivant qui a réuni sur scène Christiane Taubira, Judith Chemla et Marion Rampal.

Entre acrobaties et exposé très sérieux, Violaine Schwartz et Victoria Belén évoquent l’hospitalité et sa mise en péril.

Petite communauté qui cherche ensemble l’unité, les acteurs de «ceux-qui-vont-contre-le-vent» charment avec leur danse-théâtre surréaliste, riche en détournement d’objets.

Rencontrer Angélica Liddell consiste à trouver les bons mots pour ne pas la nommer. Ni actrice, ni performeuse, ni autrice. Juste entendre qu’elle est sur scène pour ne pas mourir.

La compagnie l’Oiseau-Mouche, également établissement et service d’aide par le travail, présente au festival in «Bouger les lignes, histoires de cartes». Rencontre avec Nicolas Van Brabandt, l’un des quatre merveilleux acteurs.

«Liebestod» est le spectacle le plus limpide et frontal de la Madrilène radicale découverte à Avignon en 2010.

Le dernier opus de la trilogie de la Liégeoise Anne-Cécile Vandalem a été joué malgré les torrents d’eau et l’installation très électrifiée du plateau, rendant le décor naturaliste plus crédible.

L’artiste brésilienne Christiane Jatahy propose une mise en abyme virtuose de «Dogville» de Lars von Trier dans laquelle elle dénonce le retour de l’extrême droite dans son pays.

Le metteur en scène portugais, nommé ce lundi à la tête du Festival d'Avignon, revient sur son parcours, de sa rencontre avec la scène, à son travail à la tête du théâtre national de Lisbonne. Il défend un accès démocratique à l'art.

Rencontre chaleureuse, entre deux répétitions assidues de «la Cerisaie», avec le metteur en scène portugais, qui a fait de la collégialité le maître-mot de son travail.

Avant de prendre ses quartiers dans la cour d’honneur du palais des Papes, la création de Tiago Rodrigues avec Isabelle Huppert et Adama Diop s’est installée pour ses répétitions dans la Fabrica voisine. Nous nous y sommes glissés.

Acteurs, metteurs en scène, régisseur… Rencontre avec des professionnels primo-invités au Festival ou débarquant avec une nouvelle casquette.

Tous les deux ans, dans les cours intérieures d’un quartier de Ouagadougou, au Burkina Faso, se déploient les représentations d’un festival d’écritures scéniques panafricains. La manifestation est ces jours-ci invitée à Nantes.

A l’Odéon, une trilogie de l’auteur anglais où l’on mange beaucoup. A déguster sans modération.

Dans la nouvelle pièce de Marie NDiaye, une Française cherche son fils à Berlin. Une pièce commandée et mise en scène par Stanislas Nordey et magnifiée par un jeu d’acteurs tout en subtilités, dans des décors minimalistes.

François Gremaud et Victor Lenoble conçoivent un spectacle où le son et l’électronique se substituent à la présence des comédiens. Un geste poétique et très stimulant dont la crise sanitaire a dopé la part militante.

Suzanne Lindon, l’actrice, fille de Sandrine Kiberlain et de Vincent Lindon, a réalisé un premier film sélectionné pour Cannes 2020 et n’hésite pas, à 21 ans, à se mettre hors du temps.

Dans un Printemps des comédiens amputé par le Covid de plusieurs de ses morceaux de choix, la pièce de Tchekhov, mise en scène avec un lourd dispositif par Cyril Teste, se dissout dans l’ambition de tout réinventer.

Passé par le journalisme, le cinéaste est revenu à sa ville natale pour composer un film autoproduit, nourri d’influences européennes et orientales mais rivé à la vibration intime de son pays.

Au théâtre de la Bastille, les deux acteurs des collectifs flamands TG Stan et Discordia embarquent le public avec le texte tout en subtilités et variations de Jon Fosse.

Créé lors du festival Kunsten, le spectacle performance confronte le public à une cinquantaine de policiers jouant une chorégraphie dictée à l’oreillette par le metteur en scène italien.

L’influente danseuse et chorégraphe américaine est morte lundi, plus que centenaire. Théoricienne du mouvement, elle a jeté avec ses «tasks» les bases de la danse post-moderne.

Mettant un terme d’eux-mêmes à l’occupation depuis début mars du théâtre, qui avait ouvert la voie à une centaine d’autres, les militants, intermittents et précaires opposés à la réforme de l’assurance chômage ont élu refuge au CentQuatre.

Betty Mannechez dénonce dans un livre son père, qui l'a violée et a tué sa sœur, et la fable de «l'inceste consenti».

Une bataille de com’ vaine et dérisoire fait oublier l’enjeu principal et les motifs de l’occupation du théâtre parisien, dont la direction a annoncé qu’il ne pourrait rouvrir ce mercredi comme prévu.

Malgré la réouverture des lieux culturels ce mercredi, la mobilisation sociale se poursuit. Certains théâtres ont su négocier avec leurs occupants. D’autres, comme l’Odéon, épicentre de la crise, resteront fermés faute d’un accord viable.

La dernière pièce épurée de Didier Ruiz, au théâtre de la Bastille du 19 au 22 mai, met en scène sept personnes-personnages qui dévoilent leur rapport à la religiosité.

Après sept mois de report et tandis que les occupations militantes perdurent, le rideau se lève sur des programmations longtemps différés et aujourd’hui en sursis.

Si le prolongement automatique du statut d’intermittence du spectacle a été acté par l’exécutif jusqu’à la fin de l’année, la mobilisation sociale n’entend pas s’éteindre avec la réouverture des scènes le 19 mai.