Etre juif échappe à toute définition stable, estime la rabbin. L’identité pure et statique n’existe pas. Le récit fondateur implique au contraire de ne pas être identique à ce qu’on était. Abraham accède à son destin quand il quitte la Chaldée de sa naissance. Cette façon d’être pluriel, jamais le même, entre en contradiction avec notre époque, ses crispations identitaires et la croyance que l’identité est monolithique.

A Paris, un théâtre éphémère propose une immersion parfois confuse dans diverses scènes d’«Hamlet» et parmi les décors de son lugubre château.

Avec ce second long métrage faussement désuet, Louis Garrel réussit un marivaudage séduisant à points de vue multiples.

Rejouer au théâtre les débats télévisés de candidats à la présidentielle ou la rencontre Platini-Duras parue dans «Libé» en 1987 : un certain nombre d’artistes, captivés par la parole brute, adaptent sur scène des entretiens donnés aux médias.

Quatre comédiennes brillent par leur liberté de parole dans la pièce documentaire que consacre à la jeunesse multiculturelle la metteure en scène Julie Berès.

Auréolé de scandale à sa sortie, le film servira de tremplin aux ambitions de Bertolucci. Quarante ans après, le traumatisme de l’actrice Maria Schneider, enfin entendu, ternira la légitimité du cinéaste.

Marqué par la mort de Robert Davreu, son traducteur attitré des pièces de Sophocle, l’auteur, acteur et directeur de la Colline invite à une dérive poétique sur la perte.

Sophie Cadieux irradie dans l’intense monologue écrit par la Britannique avant son suicide en 1999. Et rend la dépression si proche.

Fille de Bulle Ogier et muse de Rohmer dans «les Nuits de la pleine lune» ou de Rivette dans «le Pont du Nord», l’actrice, morte à 26 ans, incarnait la modernité rêvée d’une génération. Dans un livre magnifique, sa sœur a rassemblé témoignages, photos et souvenirs de cette idole fugace au charme inspirant.

S’inspirant d’un texte de Cesare Pavese, la danseuse et performeuse italienne présente «Dans le pays d’hiver», un fourre-tout poétique qui à la longue laisse de marbre.

Créé par le collectif la Vie brève et incarné sans aucun texte par Jeanne Candel, Caroline Darchen et Lionel Dray, ce touchant ballet théâtral est une odyssée sensorielle bercée par la «5e Symphonie».

Auteure de l'hilarante adaptation de «Zaï zaï zaï zaï» de Fabcaro, par ailleurs metteure en scène de Blanche Gardin, Maïa Sandoz s'empare malheureusement d'une pièce vieillotte du jeune Marius von Mayenburg, dont elle respecte trop les conventions. Dommage.

Les metteurs en scène italiens Daria Deflorian et Antonio Tagliarini montrent l’héroïne dépressive du «Désert rouge» d’Antonioni à divers âges de sa vie, incarnés par trois comédiennes.

Pawel Pawlikowski s’est inspiré de la vie de ses parents polonais pour dépeindre cette romance détruite par le régime stalinien.

Dans sa dernière pièce enneigée, le metteur en scène Mathieu Bauer recrée l'ambiance des cinémas populaires.

Dans le monologue «Clouée au sol», la comédienne incarne une pilote de l’air dépressive car déclassée et affectée au maniement de drones.

Bourré d’effets, le troisième film de Nadine Labaki sur l’errance d’un gamin dans les rues libanaises peine à convaincre.

Intemporelle et mordante, la mise en scène d’Arthur Nauzyciel d’après l’œuvre de Dumas fils brille par sa finesse d’analyse et l’intensité de ses acteurs.

L'actrice évoque le tournage d’«Amin» avec Philippe Faucon et les aléas d’une carrière d’actrice en France.

Outre les reprises en salles de ses films et la rétrospective à la Cinémathèque, un docu dresse le portrait du Suédois par le prisme de 1957, année prolifique.

Sylvain Creuzevault et le collectif d’Ores et Déjà revisitent le roman de Dostoïevski pour pointer les travers de la société actuelle. Festif et virulent.

A l’issue d’assises contre les discriminations dans le cinéma, la ministre de la Culture, Françoise Nyssen, a annoncé un plan d’action proposant notamment un bonus pour les productions paritaires.

Le directeur de la Schaubühne à Berlin monte avec la Comédie-Française la pièce de Shakespeare «la Nuit des rois...» qui multiplie les jeux de rôle et de genre.

La présidente du CNC réagit aux annonces de François Nyssen à l'issue des Assises sur la parité, l’égalité et la diversité dans le cinéma, qui instaurent notamment une incitation à une meilleure représentation des femmes dans la réalisation des films français.

La ministre de la culture a annoncé ce jeudi un plan en faveur de l'égalité hommes-femmes à l'issue des Assises sur la parité, l’égalité et la diversité dans le cinéma français. Avec notamment, une augmentation des aides dévolues aux productions portées par des équipes paritaires.

Censuré en 1966, le film de Jacques Rivette adapté de Diderot sort en salles dans une version restaurée. Avec une Anna Karina sublime et à fleur de peau.

Américaines, françaises, chinoises ou tchèques, elles ont été productrices, monteuses réalisatrices, ou scénaristes. La Fondation Pathé et un DVD rendent hommage aux pionnières du cinéma muet, à leur incroyable inventivité et à leur capacité à se confronter aux tabous.

En pleine préparation de «Callisto et Arcas», Guillaume Vincent et ses acteurs, Emilie Incerti Formentini et Vincent Dedienne, nous parlent du poète latin, de nymphes et d’identité sexuelle.

Le long métrage de Thomas Lilti dresse un tableau hyperréaliste du bourrage de crâne en fac de médecine.

Malgré un casting all stars, la comédie de Cécilia Rouaud se contente de plonger ses personnages dans des situations trop balisées et convenues.

Remarqué à Cannes, le premier film de Meryem Benm’Barek dépeint avec force le sexisme et les inégalités sociales au Maroc à travers l’histoire d’un déni de grossesse.

Malgré de bonnes inspirations, le film de Marion Vernoux perd de son potentiel comique par un manque d’audace et le trop-plein de clichés.

Visite guidée sur le plateau où l’actrice fantasque réalise son premier film, «Merveilles à Montfermeil», avec une centaine de figurants venus d’ateliers installés dans la ville et à Clichy.

Pendant une journée (pas plus, promis), je me suis penchée sur la notion du mensonge en le testant auprès de mon entourage. Il vaut parfois mieux que la vérité, épuisante et trop brumeuse pour nos sociétés dopées au story-telling. Le récit qui suit est authentique.

Autour des conséquences à vivre une romance gay dans le milieu du football, le film de Marcel Gisler, trop linéaire et attendu, peine à séduire.

Nathan Silver dépeint la passion envahissante et névrosée d’une hôtesse de l’air américaine pour un homme après une aventure sans lendemain.

Un camp évangéliste pour «redresser» des ados homos et bi… Deuxième film de Desiree Akhavan.

Avant de signer des films, Lanzmann était pigiste pour des magazines, un travail alimentaire qu’il n’a jamais dissimulé et qui l’a même aidé pour réaliser «Shoah».