La metteure en scène revisite les deux épopées du poète dans une version qui pèche par l’uniformité du jeu d’acteurs.

L’administrateur de la Comédie-Française Eric Ruf explique le processus de sélection des œuvres qui entrent au répertoire de l’institution parisienne et son évolution.

Depuis trois ans, le metteur en scène collabore avec des détenus de la maison centrale d’Arles. Adapté de Pagnol et écrit in situ, le «Marius» qu’il a présenté la semaine dernière illustre un travail rare qui outrepasse les enjeux thérapeutiques et sociaux.

Danse, théâtre, performance, cirque : en guise de vœux pour 2018, douze artistes dévoilent les projets les plus fous qu’ils aimeraient réaliser.

Pascal Rambert déroule aux Bouffes du Nord son amour infini pour le théâtre dans une pièce chorale créée à Moscou en 2012.

Dans le spectacle musical «Gus», Sébastien Barrier parle aux enfants de mélancolie et de poids des normes en retraçant l'histoire d'un chat en pleine dépression.

Créée en 2015 avec des sans-papiers d’Aubervilliers, la pièce «81 avenue Victor-Hugo» fait l’objet a posteriori d’un récit par sa coauteure Barbara Métais-Chastanier. Une expérience qui illustre la floraison actuelle des projets in situ.

Cette actrice israélienne, qui joue dans la pièce «Tous des oiseaux» de Wajdi Mouawad, détaille avec ferveur et lucidité la politique du Proche-Orient.

Alors qu’il reprend «Adishatz/Adieu», son autofiction polyphonique, l’acteur ventriloque revient sur sa vocation précoce.

Avec plusieurs pièces programmées cet automne, la superstar de la danse aurait pu s’abstenir de ce «Spectacle en moins».

Cultural heritage, soul-searching and generational debt–at La Colline theatre, Mouawad’s heartbreaking romance is set against the backdrop of the Middle-Eastern conflict. His fable is sustained throughout by the actors' extraordinary charisma.

Dans le venimeux «Bella Figura», la dramaturge met en scène, avec un casting de stars, une querelle entre amants qui vire au règlement de comptes.

Rencontre avec le comédien, qui cosigne avec Eric Didry et Véronique Timsit l’adaptation de «Maîtres anciens», un brûlot de Thomas Bernhard sur l’art.

L’Iranien Mohammad Rasoulof paye aujourd’hui de sa liberté la réalisation de ce film empathique sur un homme broyé par la dictature et le pouvoir de l’argent.

Héritage culturel, quête identitaire et dette générationnelle : au théâtre de la Colline, la pièce de  Mouawad évoque les conflits au Moyen-Orient dans une romance poignante. Une fable portée par l’aura des acteurs.

A Bobigny, le texte de Mohamed Rouabhi mis en scène par Pascal Pineau offre une fresque poétique sur la vie des classes populaires.

Après une longue immersion à Séoul, le metteur en scène Arthur Nauzyciel crée avec des stars locales «l’Empire des lumières», d’après le best-seller de Kim Young-ha. Un drame intense sur fond d’enquêtes des services secrets qui combine récits personnels et histoire des deux Corées.

Les affaires de violences sexuelles dénoncées dans le monde du cinéma ne trouvent pas le même écho en France. L’actrice Isabelle Adjani et l’avocate Léa Forestier reviennent sur les ressorts du harcèlement et sur les raisons des non-dits.

Porté par la présence d’Adeline d’Hermy, le film de Guillaume Gallienne retrace avec justesse le parcours d’une actrice mutique et alcoolique.

Si les pièces de l’auteur russe reviennent régulièrement sur les planches, elles sont désormais disséquées, triturées puis recousues, afin de saisir l’air du temps. Une liberté d’adaptation que l’auteur n’aurait pas reniée. Panorama d’un automne chargé en spleen.

A l’Odéon, Simon Stone plonge la pièce dans un tourbillon de désillusions porté par d’excellents acteurs.

Réunis par le metteur en scène Mohamed El Khatib, deux comédiens évoquent sans pathos la perte d’un enfant.

Primé de la caméra d’or à Cannes, le premier film de Léonor Serraille raconte les galères d’une pétulante trentenaire larguée et laissée dans la mouise par son riche mari.

David Lescot reprend au Déjazet à Paris «Ceux qui restent», d’après les témoignages de deux Juifs polonais. Une pièce touchante et sans pathos.

Qui, de la voix de l'acteur ou de son corps reflète l'autre? L'artiste Vincent Thomasset continue d'explorer ces jeux de dissociation quasi-enfantins dans une courte pièce abstraite donnée dans le cadre du festival d'Automne à Paris, où il est question d'être «ensemble», de s'«accorder».

Archétype de la femme affranchie, l’actrice, morte mardi à l’âge de 100 ans, a toujours eu une longueur d’avance sur les nombreuses époques qu’elle a traversées. Fausse désinvolte et vraie mélancolique, elle fut l’antivamp par excellence.

Kaouther Ben Hania dépeint le calvaire et la révolte d’une Tunisienne violée par des policiers.

Parce qu’ils veulent «faire sortir la littérature du livre», de nombreux auteurs montent sur scène pour faire entendre leurs textes. Comme à Actoral, festival des arts et écritures contemporaines qui se tient jusqu’à ce samedi.

Une romancière anime un groupe de jeunes en déshérence, débouchant sur un conflit incertain et complexe avec un garçon sensible aux thèses de l’extrême droite. Avec ce film, Laurent Cantet transcende son palmé «Entre les murs».

Une nouvelle mise en scène des «Trois Sœurs», jouée pendant quatre heures vingt en langue russe des signes, a priori ça ne faisait pas complètement rêver. Et pourtant...

Nathalie Béasse déroule avec grâce une gamme d’émotions variées dans une pièce rythmée de flashs poétiques.

Rencontre avec la charismatique comédienne slovène admirée de Jean-Luc Lagarce, aujourd’hui à l’affiche de son ultime pièce : «le Pays lointain».

Activiste et plasticienne, la Cubaine s’empare de  la pièce «Endgame» de Samuel Beckett et juche le public sur un échafaudage.

Entretien autour d’«Un beau soleil intérieur» avec Claire Denis, cinéaste réinventée, Christine Angot, coscénariste en herbe, et Juliette Binoche, interprète en majesté.

Hilarante parodie de jeu télé basé sur la divination, la pièce de Tim Etchells ressasse à l’infini l’échec des trois participants.

André Téchiné narre avec élégance l’histoire d’un homme qui, travesti par sa femme pour fuir la guerre, voit son double féminin l’envahir.

Catherine Hiegel et Tania Torrens tentent de servir au mieux le texte trop frontal et désuet de Pierre Notte.

L’actrice, qui n’avait plus joué au cinéma depuis 1986, y fut longtemps cantonnée aux rôles de faire-valoir et réduite à l’émoi collectif suscité par son affriolante tenue face à Pierre Richard dans le film d’Yves Robert. Après s’être essayée à plusieurs autres vies, elle est morte lundi à 79 ans.

Intriguée par leurs méthodes, l’actrice à la main verte est partie à la rencontre de deux pionniers de la permaculture. Echange prolifique dans une forêt-jardin normande, entre cochons et tétragone cornue.

Elle sacralise le savoir des autres, lui est un puits de connaissances tous azimuts. Echange entre deux passionnés et amoureux des mots.