Outre son rapport privilégié à Godard, Anna Karina a fasciné de nombreux cinéastes (Visconti, Zurlini, Fassbinder…), au point d’incarner la bascule moderniste d’une société en quête de changements.

Grandiloquent à outrance, «Une vie cachée» suit le destin d’un paysan autrichien qui, au nom de son amour pour Dieu, refuse de se battre aux côtés des nazis.

Le beau mélo de Karim Aïnouz autour de deux sœurs séparées par la vindicte paternelle se teinte d’un message féministe.

S’inspirant de sa séparation avec Jennifer Jason Leigh, le cinéaste new-yorkais signe sa plus évidente réussite avec «Marriage Story», production Netflix, sortie vendredi. Un film d’une honnêteté magnifique qui dresse les portraits sensibles et repliés de deux êtres, de deux affects solitaires, qui s’opposent.

Rencontre avec le cinéaste new-yorkais qui évoque son parcours, sa collaboration avec Netflix, et le brouillage entre les acteurs de son film et les rôles qu’ils interprètent.

Film testamentaire à la biologie affolée par les effets numériques, le dernier Scorsese, diffusé à partir de ce mercredi sur Netflix, est une lente étude sur la trahison et la vanité du crime.

Ecrit par Emma Thompson, le film de Noël de Paul Feig mélange avec talent comédie et conte cruel dans une variation sur le hit de George Michael.

Alors que son évocation de l’affaire Dreyfus sort en salles, le cinéaste a une nouvelle fois été accusé de viol, vendredi. Le film se révèle être une défense paradoxale des prises de parole qui, à l’image de celle d’Adèle Haenel, contournent l’ordre établi et dénoncent des injustices par voie de presse.

Tiré d’une histoire vraie, le film de James Mangold plonge Matt Damon et Christian Bale dans la célèbre course automobile qui vit Ford détrôner Ferrari.

L’intervention de l’actrice lundi soir sur le plateau de  «Mediapart», saisissante de courage et de clarté, marque une bascule vers une prise de conscience plus large des violences faites au femmes, dans le cinéma et au-delà.

Féline dans «Plein Soleil» ou épouse nympho dans «le Pactole», Marie Laforêt s’est aussi illustrée au cinéma.

Vériste, vieillot et prévisible, le film de Juris Kursietis raconte les déboires d’un jeune quittant la Lettonie pour Bruxelles dans l’espoir d’une vie meilleure.

A travers le destin du mafieux repenti Tommaso Buscetta qui déclencha un procès majeur en balançant ses anciens alliés de Cosa Nostra dans les années 80, Marco Bellocchio signe une fresque magistrale sur la décomposition d’un monde sans valeurs.

Produit par James Cameron et conçu comme la fin de sa trilogie initiale, le film est un honnête reboot parfois très inspiré.

Suite du film de 2014, qui explorait la psyché de Carabosse, le nouveau Disney épuise le filon sans réelle inspiration. Seules Angelina Jolie et Michelle Pfeiffer sauvent la mise.

Tourné avec un budget dérisoire et sorti en VOD, le nouveau thriller du cinéaste parvient à captiver malgré ses défauts.

Lech Kowalski livre un documentaire brut et militant sur les ouvriers de l’usine GM & S, dans la Creuse, menacée de fermeture il y a deux ans.

Digne d’un épisode de série politico-psychiatrique, le documentaire d’Alison Klayman, qui a suivi pendant un an l’ex-conseiller de Trump, raconte ses réseaux d’influence, sa paranoïa et son cynisme.

Le pitch laissait espérer un miracle, mais le film de Perry Lang s’enferre dans un catéchisme moralisateur.

Œuvre d’un cinéaste inconnu en France, l’un des grands films de l’année est sorti directement en vidéo au creux de l’été : un western psychologique virtuose, en planque avec deux policiers sur la mauvaise pente.

Malgré son casting bien pensé, le film de gangsters au féminin d’Andrea Berloff aligne les poncifs et peine à amuser.

Depuis le Festival de Cannes, Tarantino demande à la presse de ne pas spoiler son film, dont toute la dramaturgie repose en effet sur un coup de théâtre final. Analyse.

Dans le western ampoulé de Kavanagh, il n’y a guère que le charisme de la star des «Arnaqueurs» à sauver.

Puissant sur la fin, le long métrage narre les aventures d’une jeune fille prête à tout pour sauver son père pris au piège d’un ouragan en Floride.

Trois films à voir (ou pas), en salles depuis mercredi.

Le film d’Alex Ross Perry sur Becky, une chanteuse rescapée des «nineties», est un anti-biopic déjanté.

Sans être un mauvais biopic, la tentative imparfaite de Chanya Button se contente d’effleurer la relation amoureuse entre les deux femmes.

Réalisé à partir d’images d’archives de la Grande Guerre remontées, colorisées et sensationnalisées, le docu de Peter Jackson tourne au recyclage indigne.

Premier film de Rick Alverson à sortir en France, cette odyssée à travers les hôpitaux psychiatriques d’un médecin féru de lobotomies est un portrait en creux de l’Amérique des années 50. Audacieux et dérangeant.

Terne et sans profondeur, «l’esprit ado» selon le Britannique Max Minghella se contente de plafonner au niveau du télé-crochet à blush et paillettes.

A vouloir revisiter une figure classique du cinéma d’épouvante, David Yarovesky en oublie de sortir de sentiers déjà trop souvent rebattus.

Tina Gordon Chism signe une comédie américaine inspirée dans laquelle une cheffe d’entreprise odieuse revit son humiliante adolescence.

Beau portrait documentaire du producteur juif Bernard Natan, grand innovateur du cinéma français mort à Auschwitz en 1942.

L’ennui procuré par ce jeu de piste hitchcockien vu et revu n’est compensé que par le génie trop solitaire d’Isabelle Huppert.

Les écrits et la vie de l’immense écrivaine portugaise, morte lundi à 96 ans, avaient aussi nourri plusieurs chefs-d’œuvre de Manoel de Oliveira, tels «Francisca» ou «Val Abraham».