Exposé à Nice, l’artiste touche-à-tout revient pour «Libé» sur son parcours et ses obsessions.

«Libération» a rencontré le photographe aux multiples vies, qui vient de boucler, avec «Cop», un saisissant triptyque documentaire de portraits en gros plan.

Critique d’art américain, Douglas Crimp avait théorisé, à la fin des années 70, le travail de la Pictures Generation, dont faisaient partie Cindy Sherman et les artistes «appropriationnistes» comme Richard Prince. Activiste, il avait mené un travail pionnier sur le sida et l’art. Il vient de s’éteindre à New York.

Prise de pouls du festival au gré des rencontres et des expositions de cette cinquantième édition qui s’intéresse au vintage et à l’exhumation d’archives.

Le collectionneur revient sur sa découverte et sa fascination pour la photo brute.

Première en France, une exposition présentée à Arles rassemble les créations photographiques d’artistes «bruts». Un trésor d’œuvres énigmatiques qui échappent aux critères de classement et qui racontent, à travers elles, l’histoire torturée de leurs auteurs.

Parmi les dix photographes en lice pour le prix Découvertes - un repérage des talents émergents -, le travail de l’artiste américaine bouscule par son mélange de crudité et de fantaisie. Rencontre.

A l’occasion des Rencontres d’Arles, la directrice du musée des Beaux-Arts de Nancy revient sur l’histoire de la photographie. Elle souligne les inégalités de genre toujours présentes au sein de la profession, les femmes ayant depuis toujours été présentes, mais mise à l’écart ou occultées par les figures masculines.

Regroupant, autour de l’Hôtel des collections, le centre d’art la Panacée et l’école des beaux-arts de la ville, le nouveau pôle culturel, inauguré la semaine dernière et dirigé par Nicolas Bourriaud, veut faire découvrir des œuvres peu montrées.

L’exposition de la Britannique Seana Gavin, tel un album photo de vacances, retrace son itinéraire à travers l’Europe, entamé au début des années 90, au côté d’une mouvance adepte des «free partys» à l’aube des teknivals.

Le centre Pompidou rassemble, dans une première rétrospective mondiale, les images de l’inséparable duo photographique, longtemps anonyme. Une documentation foisonnante qui illustre, entre reportage et portraits intimes, la scène artistique des années 50 aux années 80.

Le Festival vu par le photographe de «Libération», Cyril Zannettacci.

A l’affiche de «The Dead Don’t Die» de Jarmusch, l’actrice américaine présentait aussi à Cannes son court «White Echo», séance de spiritisme entre filles, né d’un chagrin d’amour.

L’actrice taïwanaise, qui a déjà tourné avec Midi Z dans «Ice Poison» et «Adieu Mandalay», retrouve le cinéaste d’origine birmane dans «Nina Wu», film dont elle signe le scénario, évocation post-#MeToo des traitements sexistes dans le monde du cinéma.

Important directeur de casting et cinéaste, l’introverti de 50 ans présente à l’Acid «Vif-Argent», l’histoire d’amour impossible entre un fantôme et une jeune femme.

Liées depuis «Victoria», l’actrice et la cinéaste se retrouvent dans le superbe «Sibyl», en compétition. Encore un portrait de femme explosive, à leur image.

Peintre éprise de son modèle dans «Portrait de la jeune fille en feu», l’actrice de 30 ans pose un regard intense sur son métier de comédienne et d’aspirante réalisatrice.

Révélé par «Saudade», le Japonais concourt à la Semaine de la critique avec «Tenzo». Commandé par des moines bouddhistes zen, ce film, qui dépeint leur rôle dans la société après la tragédie de Fukushima, participe aussi d’une épiphanie personnelle.

Avec son franc-parler, ses tatouages et ses crucifix en pagaille autour du cou, la truculente actrice est l’une des héroïnes de «Lux Æterna» de Gaspar Noé.

Après Tarantino et Raoul Peck, l’acteur allemand de 43 ans a tourné avec Terrence Malick dans «Une vie cachée», où il incarne un fermier objecteur de conscience face aux nazis. Avant de retourner au théâtre, sa véritable «maison».

Abonné aux rôles de méchants malgré sa gueule d’ange, le New-Yorkais de 35 ans joue un gentil garçon pris au piège dans «Vivarium», présenté à la Semaine de la critique.

Révélée par Abdellatif Kechiche, qu’elle retrouve dans «Mektoub My Love (Intermezzo)», l’actrice passe à la réalisation avec «Tu mérites un amour». Un virage pulsionnel pour cette Marseillaise, aujourd’hui chez elle à Belleville.

L’actrice, scénariste et réalisatrice bruxelloise, militante au caractère bien trempé est à l’affiche de «Rêves de jeunesse», présenté à l’Acid.

Après l’ours d’or en 2014 pour «Black Coal», le cinéaste chinois, discret et cultivé, est en compétition avec son troisième long métrage, «le Lac aux oies sauvages». Un thriller sanglant dans lequel il déploie surtout ses talents de coloriste.

Rescapée du tremblement de terre de 2010, l’actrice haïtienne incarne une prêtresse au grand cœur dans «Zombi Child» de Bertrand Bonello, à la Quinzaine des réalisateurs.

Complices de cinéma depuis quatorze ans, les deux Brésiliens cosignent le vengeur «Bacurau». Un projet au long cours pour ces amoureux de la marge, qui portent le même regard consterné sur la présidence Bolsonaro.

Pro-gilets jaunes, le cinéaste de 39 ans présente à Cannes «les Misérables», film basé sur son adolescence passée à traquer les bavures policières dans son quartier de Montfermeil.

A bientôt 70 ans, le documentariste issu du punk et de la contre-culture revient à Cannes avec une immersion ouvrière auprès des GM&S de la Creuse. Une nouvelle lutte pour ce nomade d’origine polonaise, chevillé aux rejetés du système.

A 71 ans, le cinéaste américain, maître de l’épouvante, foule pour la première fois la Croisette, célébré par le carrosse d’or de la Quinzaine des réalisateurs.

Marquée par les films de son oncle Djibril Diop Mambéty, qu’elle admirait, la jeune cinéaste franco-sénégalaise se dit fière mais étonnée d’être en compétition avec «Atlantique», son premier long métrage, sur le Sénégal, ceux qui restent et ceux qui partent.

Jean Dujardin. A l’approche de la cinquantaine, l’acteur oscarisé déploie toute son épaisseur dans «le Daim» de Quentin Dupieux, qui ouvre la Quinzaine des réalisateurs. Un rôle de poids pour ce père de famille rangé de la clope et de la séduction.

L’artiste allemande revient à Paris pour un panorama de l’architecture parisienne et renoue avec une pratique subjective de la photo.

La plateforme de réalité virtuelle de la chaîne propose sept films à la rencontre de chefs-d’œuvre de la peinture. Un voyage inégal mais stimulant.

Dans son travail présenté au sein de l’expo «Snap&Share», l’artiste suisse travaille sur la reproduction infinie des photos numériques à travers le prisme de leur usure et leur disparition progressive.

Il y a vingt ans, une photo était diffusée pour la première fois par un mobile, à grande échelle. De la carte postale aux réseaux sociaux aujourd’hui, le partage iconographique est devenu obsessionnel. Une viralité qui interroge, non plus la fabrication des images, mais l’ampleur de leur diffusion. C’est cette mutation qu’explore le commissaire de l’expo «Snap & Share», à San Francisco.

Le photographe allemand, passé par Paris ou Google Street View mais surtout installé de longue date à Hongkong où il a réalisé quelques-uns de ses clichés les plus frappants et célèbres, compressant la mégalopole comme un code barre, est décédé mardi à 64 ans.

Le photographe allemand présente à Paris ses légumes à l’esthétique rigoureuse et dramatique.