Fictionnalisant une affaire révélée par «Libé» sur fond de trafic de drogues et mettant en cause les plus hautes autorités policières, Thierry de Peretti dépeint la complexité des rapports entre un journaliste et sa source.

Plusieurs cinéastes, photographe et journaliste réagissent à la mort de l’actrice italienne, inventrice avec Antonioni d’une «figure de la modernité».

Le visage de l’actrice disparue mercredi à 90 ans exprimait passait par de brusques ruptures les cimes hautaines de la beauté froide et l’existentialisme désemparé.

Le maître coréen signe un film mineur mais à haute force mélancolique, où un jeune aspirant acteur indécis erre entre Séoul et Berlin.

En suivant cinq familles dans l’Hôpital du peuple n°6 de Shanghai, la cinéaste Ye Ye offre une plongée fascinante dans le réseau de santé chinois, radiographie d’un microcosme social autant que d’une modernité économiquement sans pitié.

Ovni cinématographique mettant en scène la vraie-fausse candidature d’un comédien à la mairie de Revin, dans les Ardennes, le film de Thomas Paulot dérange et, finalement, séduit par sa capacité à dépasser le dégoût du politique.

Vrai-faux candidat au fauteuil de maire dans «Municipale», le comédien revient sur les onze mois de tournage dans les Ardennes qui ont parfois eu l’effet d’un remontant/tonique démocratique.

Déboussolés par la nouvelle, comédiens et metteurs en scènes ayant travaillé avec Gaspard Ulliel, contactés par «Libération», évoquent la présence douce et amicale d’un acteur lumineux.

Tête d’affiche du deuxième long métrage de Godard, l’acteur charismatique ne sera pas devenu Belmondo mais aura tourné avec Truffaut, Hitchcock et Claire Denis. Il est mort lundi à 86 ans.

Jean-Pascal Zadi, Agnès Jaoui, Valérie Donzelli, Serge Bozon et Thomas VDB racontent à «Libération» leur relation avec l’une des figures majeures du XVIIe siècle.

Dans une adaptation étriquée du livre de Siegfried Lenz, Christian Schwochow idéalise la figure de l’artiste persécuté et fait totalement l’impasse sur la question antisémite.

Quel film, quelle série, quel clip ou vidéo vus au détour d’Internet ou d’une expo resteront pour vous attachés à l’année 2021? Un coup de cœur, un coup de sang, un coup de flip pour cette année fiévreuse? 30 artistes répondent à «Libé».

A l’annonce de l’interdiction de s’empiffrer de confiseries dans les cinémas, les professionnels du secteur ont réclamé illico une aide supplémentaire pour compenser une perte des revenus. Omicron-diabète, même combat?

La libération de la tutelle de la popstar, l’arrivée du football au PSG, mais aussi les JO, les adieux de Daniel Craig à James Bond et des Daft Punk à leurs casques : tour du monde culturel et sportif de l’année 2021.

Malgré la réouverture des salles en mai et la pléthore de films en salles témoignant de la richesse de la production, l’année 2021 aura durablement installé le streaming dans les usages et mis tout le secteur sous pression.

En salle ce mercredi, un journal intimiste et impressionniste et Louis Garrel qui sauve la banquise.

Du western-roman d’amour au teen-movie décalé en passant par l’opéra-pop… l’heure est venue de la rétrospective des films appréciés par la rédaction.

Le Festival a annoncé jeudi avoir signé un accord avec France Télévisions et Brut. Un mouvement stratégique hors de Canal, au moment où les discussions sur la chronologie des médias se poursuivent, pour faire rayonner Cannes à l'étranger.

Le spécialiste du cinéma américain Jean-Baptiste Thoret retrace l’œuvre cinématographique du réalisateur de «Heat» et du «Sixième Sens».

«L’oiseau canadèche» de Jim Dodge fait l’objet d’une réédition, illustrée par Tom Haugomat, qui mêle récit et dessins rêveurs de paysages minimalistes.

Pour faire plaisir aux mélomanes, voici nos suggestions d'albums ou de documents musicaux à glisser sous le sapin.

Réédition de la pièce majeure de la filmographie David Lynch, sortie en 2001 et proposée en version 4K.

Pour son premier film en costume, mais pas son plus emballant, Kiyoshi Kurosawa met en scène un homme et une femme embarqués dans les méandres d’un destin politique et amoureux.

Moyennant un investissement de 190 millions d’euros par an de la chaîne cryptée, elle pourra désormais diffuser les films six mois après leur sortie en salles, contre huit actuellement.

Le producteur et distributeur Jean Labadie s’inquiète pour l’avenir du secteur, aux prises avec la concurrence des télévisions et des plateformes.

Avec ce psychodrame choral disséquant les tours et détours des relations entre les sexes, le cinéaste italien pose un regard cruel sur les figures paternelles, dont celle qu’il incarne, éclairant par contraste quelques échappées féminines.

Sur Netflix, «Best Worst Thing That Ever Could Have Happened» revient sur le fiasco que fut la comédie musicale «Merrily We Roll Along», de Stephen Sondheim.

La projection de longs métrages de la plateforme partout en France, qui devait avoir lieu en décembre, sera cantonnée à la Cinémathèque française et à l’Institut Lumière. Sans pour autant calmer la colère des professionnels du cinéma.

Le drame qui a endeuillé le plateau de «Rust», avec Alec Baldwin, ravive le débat sur l’usage d’armes réelles sur les tournages. Quel est le processus dans les productions françaises ?

Le cinéaste belge Joachim Lafosse se penche, parfois avec froideur, sur l’émergence de la bipolarité au sein d’une famille et sa répercussion sur les sentiments amoureux et filiaux.

Sur fond de culte de la célébrité et d’info en continu, le nouveau film de Bruno Dumont brosse le portrait féroce et à triple fonds d’une époque aussi hyperconnectée que paumée, avec une Léa Seydoux démente.

L’Israélien entremêle dans un grand fouillis formel images de sa famille à l’heure de la mort de son père et couches fictionnées où les mêmes sont rejoués par des acteurs.

L’instauration, le 21 juillet, des nouvelles mesures restrictives pour accéder aux salles a entraîné un effondrement de la fréquentation. Une catastrophe industrielle. Distributeurs, producteurs et réalisateurs réagissent.

Claire Denis, cinéaste («Beau travail», «High Life»…) évoque pour «Libération» la figure admirable d’un «éclaireur».

Le cinéaste taïwanais évoque son travail durant la pandémie, son rapport à l’écologie et le lien qu’il entretient avec son acteur totem, Lee Kang-sheng.

Le jury de Spike Lee a récompensé le film de Julia Ducournau, qui devient la deuxième femme palmée d’or. Les prix d’interprétation reviennent à Caleb Landry Jones pour «Nitram» et Renate Reinsve pour «Julie (en 12 chapitres)».

Gaspar Noé, éternel ado habitué d’un cinéma surexcité et sous substances, s’intéresse aux derniers jours d’un couple âgé, chronique sans effet d’un quotidien qui se fane.

Entre silence obsédant et sons enveloppants, dans un mélange de douceur et de violence, le film colombien d’Apichatpong Weerasethakul nous cueille et nous dépose, abasourdis, après deux heures de vertige.

Chronique sur un petit voyou entre castagnes à tout-va et considérations mélancoliques. Lent et poussif.

A travers le portrait de deux jeunes femmes de quartiers populaires de Port-au-Prince, Gessica Généus évoque la situation dramatique du pays.