La réalisatrice britannique Andrea Arnold commente ses choix esthétiques, entre casting sauvage, BO omniprésente et mornes paysages.

Le Chilien Pablo Larraín rate le coche avec ce film sur la veuve du président Kennedy.

Avec finesse et épure, Hong Sang-soo tisse une farce enchanteresse sur les relations d’une femme émancipée et de son fiancé soupçonneux.

Rarement primés pour leur travail hors films d’époque, les costumiers de cinéma jouent un rôle silencieux et déterminant dans la conception ou l’évolution d’un personnage. Trois d’entre eux nous parlent de leur travail et de leur approche, souvent intuitive, de ce que doit être un vêtement à l’écran.

La première fiction de Davy Chou survole avec style la réalité d’ouvriers sur un chantier de résidences de luxe.

C’est à elle que Jean Gabin lançait «T’as d’beaux yeux, tu sais» : l’actrice, superstar du cinéma des années 30 à 50, incarnation d’un glamour un peu figé, s’est éteinte à 96 ans.

La leçon visuelle rééditée de l’historien de l’art le plus accessible.

Jean-Pierre Perrin redonne vie aux merveilles du patrimoine détruites du Proche-Orient.

Véritable choc esthétique visuel et sonore, le film d’animation de Sébastien Laudenbach émerveille par sa sensualité païenne.

Peinture, cinéma, jeu vidéo … Dans son ouvrage, Thomas Schlesser retrace, sur deux siècles et demi, une histoire de l’art où l’humanité s’est absentée des œuvres, jusqu’à se dissoudre dans le cosmos. Une échappée théorique exaltante.

Malgré la présence de Hafsia Herzi en call-girl de luxe à Londres, le cinquième film de Sylvie Verheyde vire à la romance mièvre.

Sur fond de misère et de trafics de drogue, le Philippin Brillante Mendoza décrit l’emprise de la corruption sur la vie à Manille.

Délicate et convaincante adaptation par la Comédie-Française du conte anthropomorphe de Marcel Aymé.

A Trieste, un documentaire flâne sur l’ultime plage non mixte d’Europe, dont le mur fait écho à d’autres frontières, très actuelles.

Pour le directeur de recherches Joshua Benton, la presse locale en crise n’a pas joué son rôle de capteur. Il souligne désormais l’importance de ne pas céder à la normalisation des discours de l’équipe de Trump.

Combinant fiction et docu, Olivier Babinet libère la parole de collégiens d’Aulnay qu’il consacre en héros.

De New York à Los Angeles, la communauté artistique, qui avait largement soutenu Clinton, appelle à la résistance.

Derrière la victoire du magnat de l’immobilier, la journaliste américaine Rebecca Traister décèle celle d’un pays qui n’a pas supporté les bouleversements culturels de l’ère Obama.

Le cinéaste chinois capture avec modestie et splendeur le destin de cette ethnie birmane contrainte à l’exil en Chine par les conflits armés qui perdurent malgré la sortie de la dictature.

Boris Charmatz invite à une déambulation mêlant danse et textes en écho aux attentats de «Charlie».

En n’exposant presque rien au Palais de Tokyo, l’artiste anglo-allemand met en relation des performeurs et le public, réinventant le concept d’expo.

Rencontre avec la directrice artistique de l’hebdo américain aux unes dessinées et souvent fétichisées. Elle revient sur ses choix, le rapport du magazine à ses lecteurs et le rôle des médias dans l’évolution des mentalités.

Splendide métaphore du marasme qui plombe le Brésil, le second film de Kleber Mendonça Filho chronique la lutte d’une sexagénaire harcelée par des promoteurs immobiliers.

La «biographie» du premier roman d’Albert Camus par l’Américaine Alice Kaplan

Rencontre avec le photographe américain dont les mises en scènes inquiétantes ont influencé des dizaines de cinéastes et réalisateurs de séries, à l’occasion de la présentation de son nouveau travail, à Paris.

Pour l’Américain Elliott Erwitt, ami des années Magnum, les images de Marc Riboud avaient une forte personnalité, et leur style n’a jamais varié.

Le cinéaste Bertrand Bonello retrace les origines et les intentions d’un film qui fut sans cesse rattrapé par les attentats.

Mi-docu, mi-fiction, les deux réalisatrices d’«Olmo et la Mouette» filment un couple d’acteurs dans l’intimité d’une grossesse vécue entre joie et doute.

Le premier film de Marco Bellocchio, sombre tableau d’une famille décadente et incestueuse, ressort en version restaurée dans les salles ce mercredi.

Avec «¿ Qué Haré Yo Con Esta Espada ?», la Catalane poursuit son parcours puissant et ambitieux.

Pendant douze heures, l’urgence du roman de Roberto Bolaño se déploie magistralement sur scène. Voyage aux confins de la littérature et dans la ville des martyres de Santa Teresa.

Rodrigo Rey Rosa puise dans les archives policières du Guatemala le matériau d’un récit intime

Malgré l’énergie des comédiens du Français, l’adaptation du grand film de Visconti, signée Ivo Van Hove, pèche par son flou théorique et son excès high-tech.

«Irréprochable», premier long métrage de Sébastien Marnier, est une critique du modèle libéral, atténuée par un personnage caricatural et antipathique.