Libre et culotté, le peintre américain a révolutionné le minimalisme grâce à ses œuvres à rayures noires ou ses panneaux biscornus aux palettes luxuriantes. Il s’est éteint samedi à l’âge de 87 ans.

Avec ses 331 artistes de tous horizons, la nouvelle édition vénitienne, intitulée «Etrangers partout», est foisonnante et inclusive, malgré un contexte politique tendu et un président marqué à l’extrême droite. Déambulation.

La peintre afro-américaine originaire de Harlem, qui s’est fait connaître sur le tard pour ses couvertures solaires et engagées, est morte vendredi 12 avril à 93 ans.

Passé par les Beaux-Arts, le peintre, également intervieweur sur Twitch ou croqueur de défilés, dresse à la galerie parisienne les Filles du Calvaire un constat froid sur notre environnement.

Le centre d’art de Montbéliard réunit une vingtaine d’artistes de tous horizons dans une exposition qui célèbre les effets culturels, sociaux et politiques du pain.

Figure majeure de l’art contemporain, l’Américain Richard Serra, mort mardi à 85 ans. Ses sculptures en acier monumentales et minimalistes, ont fait le tour du monde et visaient à faire vivre « une expérience » au spectateur.

Dépourvue d’audace, l’exposition du Centre de création contemporaine de Tours maintient étrangement les travailleurs qu’elle prétend montrer dans l’invisibilité.

Exposées à Lafayette Anticipations et à la galerie Sultana, les œuvres du plasticien créent des ponts entre le monde de la maladie et celui des valides.

Au Grand Café, une sélection d’œuvres retrace le rapport de la ville à l’énergie sous toutes ses formes, du travail humain à l’électricité.

A la galerie Balice Hertling, à Paris, le peintre expose ses toiles abstraites rabotées à la meuleuse, maltraitant avec régal ses projets.

A Paris, «Envisagement» fait entrer en résonance les sculptures du plasticien libanais, qui redonne vie à des vestiges anciens, avec celles d’Alberto Giacometti.

A Paris, Romainville et Caen, l’artiste franco-américaine présente une œuvre insolite et engagée autour du rongeur essentiel pour l’écosystème et figure centrale de son travail.

Le sculpteur minimaliste, qui renversait la quête de verticalité, est mort mercredi 24 janvier à New York à 88 ans. Il fut accusé du meurtre de sa femme, l’artiste Ana Mendieta, et acquitté en 1988.

Année olympique oblige, la 19e édition du festival des images en mouvement du centre Pompidou se veut sportive. Des œuvres au pas de côté affirmé, pour voir le sport autrement.

Les œuvres impressionnantes de l’artiste de 84 ans, qui sortent des cadres et des toiles, envahissent la galerie parisienne jusqu’au 24 février.

Longtemps disparu de la surface à force d’avoir été réinterprété et mélangé à d’autres époques, l’art médiéval est aujourd’hui au cœur d’une exposition au musée parisien où a vécu le peintre du XIXe siècle.

Le musée Maillol expose une cinquantaine d’œuvres du peintre congolais dont la palette enlevée sert de cadre à ses réflexions sur l’histoire de sa région et la place des artistes africains en Occident.

Un bestiaire de phoques, rhinocéros et quelques humains partagent une même détresse carcérale dans la belle rétrospective que consacre le musée parisien au peintre disparu en 2005.

Initiatives écolos, combat pour les droits des «travailleurs de l’art», multiplication des regards critiques… Cette année, les institutions et artistes ont tenté de faire émerger de nouveaux récits et de répondre aux procès en déconnexion.

Sorti du rang des outsiders, l’artiste noir américain revient à Paris dans une exposition témoignant de son admiration pour les maîtres français du XIXe siècle. Ses œuvres reflètent l’instant passé et l’humeur présente.

L’introspective et joyeusement chaotique «Ni île» interroge la pression subie par les artistes quinquagénaires. Et expose les œuvres d’amis comme pour nier la solitude du créateur.

Lafayette Anticipations expose dans "Study for No" les autoportraits et natures mortes hyper contemporains de la jeune peintre américaine en vogue, qui irrigue ses œuvres aux textures douces de son histoire et de son sens de la dérision.

Ayant fait un art de la mise en scène de soi, entre infiltration de l’espace médiatique et péripéties de la lose, l’artiste de 53 ans exposé au Mac Val donne à voir une œuvre insolente et protéiforme, qui se joue des codes du marketing.

Dans une monographie fournie, le musée d’Art moderne de Paris expose l’œuvre de la peintre américaine adepte de la satire sociale et du grotesque.

La foire 2023 organisée par Art Basel, succédant à la Fiac, témoigne d’un retour en force de la scène française à l’international. Mais ce rayonnement ruisselle-t-il sur les artistes et les galeristes français ? «Libé» leur donne la parole.

Les photos et installations de l’Américain dressent le portrait d’un artiste toujours en quête de règles à briser, quitte à assumer un aspect médiocre de façade. La Bourse de commerce, à Paris, les accueille jusqu’au 19 février.

Paysages hypnotiques et portraits de femmes artistes peuplent la rétrospective consacrée à la peintre suisse au Crédac d’Ivry-sur-Seine.

La rétrospective de l’indocile artiste américaine retrace ses «périodes» de création, des traits rageurs des débuts réglant son compte au patriarcat aux dissections picturales du corps, sur fond de révolte permanente.

A Paris, une exposition met en lumière la mutuelle admiration et complicité entre l’artiste italien et son marchand d’art Paul Guillaume. Une monographie qui offre un nouveau regard sur une œuvre à la mélancolie bohème.

Le musée d’Art moderne présente, à travers 200 œuvres du peintre qui s'est suicidé en 1955, l’évolution de son style vers une lumière et des teintes toujours plus incandescentes.

L’exposition «Sunburn» présente les huiles du peintre, mélange moite et cru de corps végétalisés.

Figure de l’abstraction, ex-assistant de Robert Rauschenberg, il a développé un style émotionnel et chromatique inspiré de ses nombreux voyages, notamment en Asie.

Avec des artistes de toutes générations et styles, l’exposition mêle temporalités et textures.

Au Musée régional d’art contemporain d’Occitanie, le plasticien suisse expose ses toiles aux taches iridescentes et ses sculptures de meubles dans une alliance insolente et ostentatoire.

Le musée parisien met en lumière l’impact des artistes femmes du mouvement, souvent méprisées par leurs confrères ou cantonnées aux rôles de muses.

La collection Pinault s’installe en Bretagne pour un large retour sur le pop art, insistant sur sa face sombre et ses intentions revendicatives.

L’artiste précoce de 26 anexpose ses œuvres hautes en couleurs inspirées des mythologies à la galerie Lafayette Anticipations.

Au CACP de Bordeaux, de jeunes artistes rient jaune d’un présent malade qui n’augure rien de bon, en alliant nouvelles technologies et matériaux traditionnels.

Des grèves ouvrières aux monolithes gonflables, l’œuvre éclectique et engagée de l’artiste britannique, exposé dans trois institutions à Rennes, sublime les mythes et l’esprit facétieux des cultures populaires.

Exposée à Paris, l’artiste navigue entre pessimisme et espoir sur l’avenir de l’agriculture dans une ode à la terre.