L’expo du Credac donne corps à l’héroïne proustienne et ses amours homoérotiques dans une expo intime et sensuelle.

Avec «Orbs and Eclipses», l’artiste américaine s’affranchit des codes de la peinture et joue avec une temporalité mouvante.

Claude Monet et Joan Mitchell, Sophie Ristelhueber et Alberto Giacometti… Les expositions en miroir, nombreuses, offrent un regard inédit sur certaines œuvres. Au risque toutefois de tomber dans des écueils essentialisants.

L’artiste, installé depuis une dizaine d’années à Douarnenez (Finistère), s’était distingué par un travail empreint de pointillisme et d’une certaine nostalgie pour les années 70. Il s’est éteint vendredi dernier à 54 ans.

Réchauffement climatique, resserrement des frontières… L’événement d’art contemporain égrène les sujets convenus sans panache. Malgré quelques belles œuvres, l’ensemble se révèle atone et fade.

L’artiste chinois explore le sentiment d’isolement à travers des peintures joliment vaporeuses, exposées à la galerie Semiose.

Au centre Pompidou mosellan, une exposition retrace la relation entre les créateurs et la nature depuis la fin du XIXe siècle, à travers 400 meubles et objets de décoration empreints de modernisme et de biomimétisme.

Les peintures du jeune portraitiste, exposées à Paris, raconte des personnages mondains, parfois désuets, dans un intérieur omniprésent.

Le musée dijonnais consacre une exposition au dessinateur touche-à-tout et à son œuvre graphique et picturale, peuplée de personnages hybrides.

Jouant avec les matériaux, l’artiste français expose à Saint-Nazaire des pièces mutantes qui s’affranchissent de leur créateur.

Méprisée par les institutions et les avant-gardes depuis les années 80, la figuration fait son come-back. Un retour en grâce qui souligne la volonté d’artistes d’opposer la «patience» de leurs images au flux visuel qui nous inonde.

L’époque médiévale et ses figures merveilleuses sont en vogue aux Beaux-Arts et dans les galeries. Un phénomène encouragé par l’intérêt de la nouvelle génération pour le travail manuel et la valorisation du rôle des femmes à cette période.

L’artiste américain s’est éteint lundi, à 93 ans. Il était connu pour ses «monuments colossaux», d’immense sculptures répliquant des objets du quotidiens, comme sa «Bicyclette ensevelie» à Paris.

Injustement méconnue du grand public de son vivant, la peintre abstraite américaine fait l’objet d’une belle rétrospective à Paris.

Autrefois confiné aux marges, l’oral s’invite de plus en plus dans les musées. A Villeurbanne et Paris, les expos «Des voix traversées» et «Oral Texte» font la part belle aux pièces sonores.

L’artiste franco-italienne bouleverse l’espace du musée parisien à travers ses dessins, sculptures et installations baroques, où se mêlent onirisme et froideur métallique.

Sans prétention mais avec humour, Karina Bisch et Nicolas Chardon exposent leurs toiles et papiers peints hauts en couleurs au Mac Val.

La galerie Thaddaeus Ropac accueille le travail du peintre américain Jonathan Lasker, adepte des motifs parcellisés et des coups de pinceau protéiformes,

Le fonds d’art contemporain de la ville dionysienne expose une trentaine d’œuvres choisies par le public dans ses réserves.

A Paris, une exposition invite à l’unité de l’homme avec la nature. De louables intentions et quelques réussites, mais une tendance à la caricature.

Les peintures exposées à la galerie Anne Barrault à Paris sont aussi errantes que piétonnes et laissent toute place à des boucles et des vrilles peintes avec les pieds.

La plasticienne portugaise, installée à Londres depuis des décennies, peignait des saynètes cruelles chargées de colère et d’ironie, où l’homme se confond avec l’animal. Elle est morte mercredi à 87 ans.

Le théoricien critique d’art, auteur d'essais déterminants tels «Scénographie d'un tableau» ou «l’Homme ordinaire du cinéma», a mis la position de spectateur au cœur de sa pensée flâneuse mais jamais errante. Il est mort mercredi à 83 ans.

La peintre new-yorkaise expose à Paris ses portraits tendres et mélancoliques de popstars, proches ou personnalités politiques.

Etendue sur quatre mois, la Biennale de design creuse sa fibre écologique et sociale, en posant un regard critique sur les dégâts de la technologie et en suivant des chemins de traverse, entre frugalité, bricolage et innovation.

Au musée d’Art moderne de Paris, la sculptrice présente ses distorsions de matériaux industriels fondus aux formes oniriques. Une manière d’évoquer un système de production toxique.

Le critique d’art médiatique prend le pari de raconter «Toute l'Histoire de la peinture en moins de deux heures dans un stand-up à l’approche originale», sans prendre trop de risques avec les critères académiques de la discipline.

Dans l’exposition consacrée à l’artiste américain, à la Punta della Dogana, la démarche et le mouvement tiennent une place capitale.

Le palmarès de la 59e édition du festival italien a mis à l’honneur des femmes artistes, dont les œuvres explorent les sociétés de leur pays d'origine à travers des récits alternatifs et des visions surréalistes.

Militante, la 59e édition de l’exposition internationale d’art contemporain donne une place de choix aux artistes femmes, qui pour la première fois en 127 ans représentent la majorité des exposants.

Cofondateur de l’actionnisme viennois, l’artiste et performeur était connu pour son esprit païen et son goût pour l’outrance arrosée de fluides corporels. Il est mort lundi à 83 ans.

A Paris, une trentaine d’œuvres de la jeune artiste chinoise à succès sont exposées. L’occasion de découvrir ses portraits morcelés, énigmatiques et troublants de simplicité.

A Nice, dans une exposition au nom éloquent et aux œuvres envoûtantes, Lola Gonzàlez et huit autres artistes racontent leur révolte et leur abattement.

Fluide et nébuleuse, attendrissante et indignée, l’œuvre de la peintre sud-africaine est exposée au Palazzo Grassi, qui met en lumière près de quarante ans d’un art toujours plus épuré.

Dans l'expo «Hoda Kashiha, I’m Here, I’m not Here», l’artiste iranienne expose à Brest ses toiles colorées et cartoonesques qui cachent des sujets bien plus profonds.

Parsemée de tableaux étirés en longueur et conçus en faisant tourner la toile comme une boucle, l’exposition provoque une réflexion sur le monde de la peinture.

L’artiste expose au Frac Bourgogne des compositions qui magnifient le travail de la matière.

«The Andy Warhol Diaries» explore en six épisodes le parcours d’Andy Warhol dans le New York underground des années 60 à 80, en faisant la part elle aux témoignages et aux images d'archives.

A Landerneau, une rétrospective partielle présente les œuvres de l’artiste et ses personnages insaisissables aux contours fragiles et aux regards noyés.

Au Consortium de Dijon, le duo rend hommage à son métier via une approche manuelle, enfantine et charnelle. Une manière de détourner l’art des grandes théories pour le rendre à ceux qui le font.