Dans le premier volet de son diptyque aux relents machistes, Yaron Shani dresse le portrait d’un homme aux multiples visages : flic, père et mari.

Filmant la passion naissante mais contrariée entre deux hétérosexuels, l’Argentin Marco Berger enquille les platitudes dans un huis-clos plombant.

La dernière édition du festival de Pantin, qui s’est tenue exceptionnellement en ligne, privilégiait des films déconstruisant les images officielles et les clichés loin de tout confort de style.

Multipliant les effets visuels et sonores, le cinéaste portugais João Nuno Pinto narre l’errance solitaire d’un soldat au Mozambique lors de la Première Guerre mondiale.

En confiant à deux adolescents la mission de filmer leur quotidien, Agostino Ferrente offre un miroir ambivalent à ces vies déjà marquées par la violence. Un film récompensé par un David di Donatello 2020, équivalent d’un césar du meilleur documentaire.

Bribes et éclats de Bellevue, îlot populaire menacé, tant par le délabrement que par la spéculation, sous l’œil de Philippe Pujol.

Sur Netflix, le cinéaste poursuit sa dénonciation de la violence faite aux Noirs américains, la transposant ici avant, pendant et depuis la guerre du Vietnam. Une fiction d’histoire convulsive, généreuse, cynique en rien.

Autour de son héros, un sexagénaire divorcé, directeur des ventes d’une société de surveillance poussé au départ par son employeur, le Portugais João Nicolau tisse une romance musicale délurée et libérée des contraintes. Qui, faute de salles, sort directement en VOD.

Ariane Doublet filme l’amitité naissante de deux adolescents en Normandie, à mesure qu’ils construisent une cabane. Juste et intelligent.

Impénétrable et tout en demi-sourires désirables, Michel Piccoli était l’un des plus grands sex-symbols du cinéma français des années 70.

Impénétrable et tout en demi-sourires désirables, Michel Piccoli, mort le 12 mai à l'âge de 94 ans, était l’un des plus grands sex-symbols du cinéma français des années 70.

Débutant comme un essai sur la passion masculine pour tout un tas de jeux insolites, le film de Matjaž Ivanišin devient un objet magnifique sur la défaite.

Chaque jour de la semaine, «Libération» vous propose une sélection culturelle adaptée à la vie en confinement, en attendant la capitulation du Covid-19.

La cinéaste, auteure d’une quarantaine de films composant une œuvre multiple et rebelle, qui avait participé aux luttes des indépendances sur le continent africain, est morte lundi à 90 ans.

Le cinéaste de l'éternelle avant-garde a réfléchi à voix haute et en live sur Instagram sur notre situation présente.

A travers le parcours de jeunes désœuvrés dans trois pays, le superbe premier long métrage d’Eduardo Williams dresse le portrait d’une génération désabusée à l’heure de la mondialisation.

En filmant au plus près les corps et les émotions d’une bande d’adolescents guérilleros chargés de garder une otage dans la forêt colombienne, Alejandro Landes plonge le spectateur dans un tourbillon magistral de tendresse et de violence.

Autour de deux frères en quête de traditions magiques disparues, le nouveau Pixar perd sa patte visionnaire.

Trop sentencieux, le film de David Perrault sur une famille française tentant de fuir la guerre civile américaine épuise par son lyrisme de façade.

Dans un long métrage romantique et sombre, le cinéaste tunisien Ala Eddine Slim narre l’évasion d’un soldat dans la forêt, et avec lui la désertion du film, sans cesse ambivalent.

Tourné entre 2016 et 2018 à Marseille, le documentaire ausculte le quotidien carcéral d’hommes souvent condamnés dans des affaires de drogues.

Sorti en 1980, le documentaire de Nicole Le Garrec relate le combat victorieux des habitants de la commune bretonne contre un projet de centrale nucléaire.

Sobre et efficace, le film de Waheed Khan et d’Ubaydah Abu-Usayd rend compte des licenciements abusifs de musulmans après les attentats de 2015 et l’instauration de l’état d’urgence.

Déambulation dans les rues d’Austin à la suite de personnages dérivants, le film de Richard Linklater capte l’atmosphère décousue et cool d’une génération indécise. Reprise en salles.

Premier film d’Abdel Raouf Dafri, ce drame sur la guerre d’Algérie vire à la caricature, empêtré dans des réflexions morales.

Dans son livre «Manifestations», la spécialiste de l’avant-garde invite à repenser l’histoire du cinéma à partir de ses marges les plus engagées. Elle propose une révolution du regard, via des œuvres libres, loin des logiques industrielles.

Dans son premier long métrage, Nadège Trebal narre l’histoire d’un couple en crise, basé sur l’égalité des revenus et du plaisir.

Porté par Kristen Stewart, le film de SF catastrophe de William Eubank surfe sans surprise sur les angoisses écologiques.

A travers une sélection drastique, en vingt coups de cœur et par ordre chronologique, retour sur une année de films qui ont marqué nos critiques.

Dans leurs tentatives de dépeindre les conflits, les films se contentent souvent d’un regard distancié. Mais le réel est ailleurs.

Dans le dernier film de Pascal Bonitzer, les spectateurs se laissent porter à travers une réalité fantastique et mystérieuse, habitée par des revenants.

Journaliste, cinéaste, acteur, proche de Godard, Rohmer, Truffaut et Rivette, cet hédoniste du cinéma est mort vendredi à 90 ans. Il aura voué sa vie à saisir par écrit et de vive voix la subtilité des films qu’il savait rendre grands.

En situant ses «Misérables» dans la cité des Bosquets, Ladj Ly renouvelle le film de banlieue à travers le regard d’un policier fraîchement débarqué, témoin des rivalités du quartier et des bavures de ses collègues.

Scrutant la nouvelle vie d’une Brésilienne livrée à elle-même, André Novais Oliveira réussit un récit naturaliste porté par son actrice Grace Passô.

Tentative de lecture du film de Roman Polanski, fresque prestigieuse sur l’affaire Dreyfus, dans le contexte d’un nouveau scandale à son encontre.

A la lisière de la fiction et du documentaire, Pierre Creton construit une histoire d’accueil de migrants et de triangle amoureux où les relations sont les vrais personnages.