«L’Ange blessé», d’Emir Baigazin, dépeint en séquences symboliques le parcours chaotique d’ados kazakhs.

Partant du procès d’un chanteur indien contestataire, «Court» décrit de façon éclatée et subtile la vie quotidienne de ses intervenants.

Vendredi soir, la Cinémathèque française à Paris a été occupée pendant plusieurs heures, avant d'être évacuée dans la nuit par les CRS.

La Cinémathèque de Paris consacre une rétrospective au cinéma prolifique du réalisateur franco-chilien. L’occasion de se perdre dans une œuvre labyrinthique où la réalité est un jeu de chausse-trapes et faux-semblants.

Le premier long métrage du Portugais João Salaviza démystifie l’adolescence et bat en brèche le rite d’initiation.

Comédie de la maladresse sur un Espagnol en rupture avec la religion, qui butte sur l’administration ecclésiastique.

On réédite l’ouvrage culte d’Amos Vogel, «le Cinéma, art subversif», tandis que paraît «Sur le film», étude kaléidoscopique des marges les plus affranchies du cinéma.

Parcourant le pays dans une caravane, le documentariste invite les passants à terminer leur conversation devant la caméra. Et restitue ainsi aux citoyens toute la richesse de leurs singularités.

Sur une île grecque, le gardien d’une belle demeure est assailli d’angoisses corrosives.

En Argentine, une jeune enseignante idéaliste est victime d’un viol, mais renonce à poursuivre ses agresseurs. Une histoire pétrie de paradoxes.

Le cinéaste Pablo Agüero s’attache au cadavre embaumé d’Eva Perón pour évoquer les soubresauts de la dictature militaire argentine.

Entre plaisir barbare et pathos, reconstitution confuse de la bataille de Benghazi par le réalisateur de «Transformers».

Beau documentaire sur les salariés de Peugeot-Citroën en lutte contre la fermeture de leur usine de Seine-Saint-Denis.

Librement inspiré de Dostoïevski, le film de Pierre Léon sonde le marasme schizo d’un type hanté par lui-même.

«No Home Movie», dernier film hypersensible de la cinéaste disparue en octobre, met en scène entre quatre murs son rapport à sa mère. Dans «Letters Home», qui ressort, elle filmait en 1986 une relation semblable, inspirée par la poétesse Sylvia Plath.

Cinéaste des confins et du temps distendu, le Lituanien fait l’objet d’une exposition et d’une rétrospective au centre Pompidou à Paris. Une plongée dans les profondeurs d’un monde en train de s’éteindre.

Le Lituanien esquisse dans «Peace to Us in Our Dreams» les contours d’un autoportrait endeuillé et désabusé.

Le cinéma de Jacques Rivette, envisagé comme une forme de théâtre, représente les fictions du monde comme les produits des bifurcations du réel.

Quasi-invisible depuis vingt ans, le chef-d’œuvre fleuve de Jacques Rivette tourné en 1970 ressort en salle et en DVD. Un malicieux faux documentaire sur son propre tournage où se mêlent histoires de société secrète et répétitions théâtrales dans un climat de grand complot.

Tourné en 1982 et diffusé au FID, le film posthume du maître portugais tisse des liens entre vie, mort et art, dans une belle clarté obscure.

Le festival qui s’est clos lundi a encore démontré que la porosité entre documentaire et fiction pouvait créer des univers passionnants, avec comme point d’orgue le splendide film algérien «Dans ma tête un rond-point».