Mimétisme. Assigné à domicile depuis huit ans en Iran, Jafar Panahi marche de façon ambiguë dans les pas de son mentor Kiarostami.

Au tempo mitraillette d’une tchatche jamais entendue au cinéma, Antoine Desrosières met en scène, dans une comédie, une ado piégée par une sextape subie.

Guillaume Nicloux se risque à un «Apocalypse Now» gaulois.

A trop s’attacher à la forme, le cinéaste espagnol trivialise sa tragédie en «soap-opera».

Trompée, usée, déçue… Les clichés de la cinéaste Zsófia Szilágyi sur la vie d’une mère.

L’acteur hollywoodien et néocinéaste Paul Dano signe un film sans pathos sur un ado des années 60 qui assiste au naufrage de sa famille.

«Le cinéma, c’est mort», vitupérait un retraité local égrenant toutes les séries démentes qu’il avale à longueur de temps libre. Cannes va tenter de prouver le contraire avec un festin de films qu’on est prié de regarder religieusement dans le noir. Survol en Uber-drone du programme 2018.

Le cinéaste italien, palme d'or en 1978 pour «l'Arbre aux sabots», est mort lundi à 86 ans.

Tournant au Japon sur les traces d’Ozu, Damien Manivel et Kohei Igarashi se penchent délicatement sur la solitude d’un gamin fugueur.

Adapté d’un roman finlandais, le premier long métrage de Yann Le Quellec manque de rythme mais réussit néanmoins à capter quelques beaux moments de folie.

Peter Mackie Burns dresse avec tact et douceur le portrait d’une jeune femme misanthrope qui refuse de s’attacher.

Julia Solomonoff met en lumière la galère d’un acteur argentin en quête de gloire à New York.

Trop conventionnel, le film à l’eau de rose de Dominic Savage est plombé par un enchaînement de poncifs.

Avec un lyrisme tranchant, Jean-Paul Civeyrac dépeint un groupe d’étudiants en cinéma passionnés, réunis autour d’un nouveau venu à Paris. Un portrait très délicat des idéaux de jeunesse.

Le cinéaste et professeur à Paris-VIII évoque son parcours, son goût pour le romantisme et sa perception d’une jeune génération à laquelle il enseigne et qui a nourri son film.

Après restauration, les trois superbes films réalisés par l’acteur et cinéaste atypique reviennent en salles et bientôt en DVD.

Le cinéaste américain né dans l’ex-Tchécoslovaquie, brillant représentant de la Nouvelle Vague tchèque avant de collectionner les oscars à Hollywood, est mort vendredi à 86 ans.

A l’occasion de la sortie de «l’Ile aux chiens», Wes Anderson détaille son goût pour l’animation et les influences du cinéma japonais sur son film.

Poursuivant un travail documentaire entamé avec «le Temps des grâces», Dominique Marchais a arpenté l’Europe à la recherche de modèles agricoles respectueux des hommes et des paysages. Une enquête ambitieuse sur la bonne gouvernance du bien commun.

Le centre Pompidou propose une rétrospective intégrale des films du cinéaste autodidacte qui, depuis 1971, puise autant dans le néoréalisme que dans un lyrisme onirique où montage, son et image magnifient ses histoires d’enfants et de quêtes obsessionnelles.

Avec «Don’t Worry, He Won’t Get Far on Foot», biopic sur le dessinateur satirique John Callahan, le cinéaste américain signe son plus mauvais film.

Sur le sujet d’un élève tiraillé entre déterminisme familial et émancipation par la culture, Matan Yair livre un film démonstratif et sans innovation.

Dénué de surprises, le film de Jérémie et Yannick Rénier n’en charme pas moins par son élégance glacée.

Isabelle Huppert irradie le nouveau film de Serge Bozon dans le rôle d’une professeure de physique martyrisée par ses élèves, mais qui change radicalement de comportement et de méthodes après avoir été électrocutée. Un film politique, fantastique, extatique.

Jude Ratnam signe un docu sur la guerre civile dans son pays, entre récit intime et tragédie nationale.

Cédric Kahn suit un jeune homme sortant de la drogue pour entrer en religion.

Le dernier film de Sophie Fillières, «la Belle et la Belle», est un conte aussi hilarant que subtil, où Margaux, 45 ans, prof d’histoire-géo, fait la connaissance de Margaux, 20 ans, un peu paumée. Soit la jeune femme qu’elle a été, au seuil de l’âge adulte.

Peuplé de morts-vivants, le film de Dominique Rocher explore le sentiment de solitude sous couvert de fantastique.

Le cinéaste coréen a tourné en mai 2016 «la Caméra de Claire» en marge de la Croisette avec sa muse Kim Min-hee et la fée Huppert.

Critique des «Cahiers du cinéma» dès les années 50, le cinéaste, producteur et figure de la cinéphilie française est mort lundi à 86 ans.

Narrant la rencontre entre un gigolo et une femme fatale, Benoît Jacquot adapte le polar de Chase, mais ses intentions restent trop peu incarnées.