Joliment instable, la série douce-amère de Joseph Gordon-Levitt divertit mais ne parvient pas à construire un ensemble transcendant.

L’auteur américain sort le mois prochain les prochaines aventures de son personnage de toujours, Glenn Ganges. Toute en simplicité, le dessinateur s’efforce à rendre épique l’anecdotique.

Sous influence des thrillers politiques des années 70, Ferdinando Cito Filomarino signe un film soigné au suspense efficace.

La dernière œuvre du studio Deconstructeam offre une dizaine de petits jeux de qualité et se singularise par ses à-côtés explicatifs, notes, croquis, vidéos, lesquelles constituent une plongée intimiste dans le parcours créatif des auteurs.

Avec «Scènes de la vie de Papa Maman Fiston», troisième volet de sa série champêtre où l’on suit le fil des innombrables vies des trois personnages éponymes, Lucas Méthé apporte couleur et comic strip à sa chronique.

La série défouloir de Mike White se moque du désespoir des bourgeois en vacances et nous ravit par son humour grinçant.

Inspiré de l’histoire d’un soldat japonais oublié dans le Pacifique et incapable de renoncer au combat, le superbe film d’Arthur Harari retrace la croisade surréaliste d’un homme privé du droit de mourir.

Inspirée par les mangas, la musique électronique et les cimetières, Léa Murawiec signe son premier récit long, «le Grand Vide». Elle y raconte une société imaginaire consumée par l’«économie de l’attention».

Longtemps gardée dans les cartons à cause de la crise sanitaire, la nouvelle production Marvel, actuellement en salles, est centrée sur ce personnage connu de la série Avengers, incarné pour la dernière fois par Scarlett Johansson.

Le film des frères Boukherma, construit autour d’un ado mal dégrossi, s’égare trop entre le fantastique et la comédie pour convaincre.

De «Jimmy Corrigan» à «Rusty Brown» en passant par «Quimby» ou «Building Stories», le Chicagoan, souvent pressenti pour remporter le prix, raffine depuis le début des années 90 une écriture dessinée nouvelle et sublime.

Le polar danois suit un policier raciste et son équipier chaperon dans le huis clos d’une cité qui se soulève. Sans jamais prendre de la hauteur.

Le cru 2021 du festival du film d’animation, qui a mêlé projections en ligne et en salles, a invité au voyage au fil de longs métrages souvent somptueux mais parfois trop sages.

Un coffret rassemble les versions de l’étrange et fascinant documentaire de 1922 du cinéaste Danois Benjamin Christensen qui, de la «Grande Chasse» à la place de la femme dans la société, raconte l’histoire de la sorcellerie.

«The Witcher» et «Cyberpunk 2077» en animé, «Avatar» adapté en jeu, Ubisoft en négociation pour adapter ses gros succès… Où est passée l'inspiration créatrice?

Un rapport commandé par le Centre national du livre fait état des grandes évolutions du marché de la bande dessinée de 2010 à 2020.

Le premier long métrage de Just Philippot raconte les déboires d’une exploitante de sauterelles, jusqu’à l’horreur. Un pari à moitié réussi.

Cofondateur de «l’Echo des savanes» et père de la célèbre courge masquée, l’auteur de bande dessinée cultivait le non-sens, la poésie et un tranquille esprit de liberté. Il avait 80 ans.

Entièrement axée sur l’offre de son catalogue sur abonnement, la conférence du géant américain, durant l’E3, pourrait annoncer un changement de paradigme dans l’offre de jeu vidéo.

Deux titres pour enfants varient autour de la figure renard. D’un côté, un blockbuster formidablement soigné, mais sans grandes surprises. De l’autre, une production modeste en monde ouvert, bancale mais charmante.

Dans un trait à la fois cradingue et précis, et un format imposant, donnant à l’ouvrage toute sa densité, Michelangelo Setola plonge le lecteur dans l’enfer d’une usine.

Violentée par son beau-père, une adolescente prend l’apparence d’un garçon et prend la fuite. Inédit en France, le film des Chiliens Alejandro Legaspi et Fernando Espinoza trouve toute son élégance dans la contemplation de l’enfance.

Le Festival a annoncé le trio en lice pour un grand prix 2021 hors-sol : Pénélope Bagieu fait son entrée au côté des habitués Chris Ware et Catherine Meurisse. Le vote contestataire reste, lui, à la porte.

En salles, «The Amusement Park», inédit du maître des zombies, est un pamphlet glaçant contre les mauvais traitements réservés aux personnes âgées.

S’amusant des représentations de formes ou d’objets, l’Allemand Max Baitinger raconte un quotidien millimétré, chamboulé par l’irruption d’un ancien ami. Un régal expérimental.

Comédie grinçante et charmant film de jeunesse, cet inédit de Kôji Fukada interroge la cellule familiale et son rapport à l’étranger.

Zack Snyder pioche dans tous les genres et mêle zombies, film de casse et de commando dans une compote de plus de deux heures, flirtant avec la parodie tout en se prenant très au sérieux.

Admiré au Japon comme en Occident, le créateur de «Berserk» laisse inachevée sa grande saga noire et outrancière. Son décès, à 54 ans, a été annoncé ce jeudi par l’éditeur Hakusensha.

Le Japonais Kenji Iwaisawa signe un beau et planant premier film d’animation sur trois copains je-m’en-foutistes qui fondent un groupe de punk, marqué par de saisissantes séquences musicales.

Le huitième épisode de la franchise horrifique se distingue par son tournant baroque et son jeu sur le visible et l’invisible, qui provoque une tension suffocante. Avant de se relâcher peu à peu.

Adaptée du roman de Colson Whitehead, la série de Barry Jenkins ( «Moonlight») parvient à s’affranchir du carcan des faits pour conter le chemin de croix de Cora vers sa liberté.

Indispensable coffret du cinéaste japonais, dont les films barrés mettent en scène des personnages de papier.

Exclusivité PlayStation 5, la création du finlandais Housemarque est une expérience maso et hybride où on trébuche sur son propre cadavre et on et on enchaîne les résurrections.

Le documentariste Patrick Rotman et la dessinatrice Jeanne Puchol reviennent sur trois affaires qui ont marqué la légende mitterrandienne. Des mémoires d’outre- tombe en forme de thriller politique.

En plein affrontement juridique avec Apple, des données jusqu’alors confidentielles d’Epic Game éclairent la stratégie du géant derrière «Fortnite».

Après un livre consacré au baiser, «Anatomie narrative» organise une galerie d’écorchés.

Proposée gratuitement sur Internet, la création en pixel art de Laura Hunt et Thomas Möhring est un rare joyau narratif et visuel.

Pensé pour être investi à deux, obligeant à coopérer (ou à être vicieux) avec son partenaire, la géniale surprise de Hazelight Studios est une rareté dans un secteur qui prône plutôt l’action en solo.

Dans une exploration graphique où le dessin est réduit à sa simplicité la plus exquise, Delphine Panique imagine un capitaine de navire et son matelot piégés en mer qui rêvent d’aventures poétiques et immobiles.

Improvisation totale, intervenants douteux et obsession de la rentabilité... «Libé» a enquêté sur les centaines de formations privées qui promettent monts et merveilles à leurs élèves.