En exposant photos, objets, peintures et documents d’époque, le musée d’Art et d’Histoire du judaïsme redonne volume et humanité au destin du capitaine français condamné puis réhabilité au tournant du XXe siècle.

En faisant tomber les spectateurs dans un piège élaboré, l’autrice britannique Lucy Kirkwood et la metteuse en scène Chloé Dabert tissent une réflexion sur le complot, le faux et le théâtre. Malin mais un peu frustrant.

Stanislas Nordey met en scène «l’Hôtel du Libre-Echange» à la MC2 de Grenoble, avant une longue tournée. Entre technicité affolante et volonté de produire un grand spectacle, le vaudeville devient un manifeste face aux coupes budgétaires.

Après la BPI, c'est au tour des niveaux 4 et 5 de Beaubourg de fermer leurs portes pour cinq ans. La plupart des œuvres gagneront les réserves du musée, mais d’autres seront présentées dans des expos en France ou à l’étranger.

Emballeur ou anciens directeur, six «pompidoliens» racontent leur attachement à une œuvre et au lieu qui ferme pour cinq ans.

«Le Musée recopié», orchestré par le metteur en scène Simon Gauchet, invite du vendredi 21 au dimanche 23 février 500 amateurs ou artistes confirmés à reproduire les 1 300 œuvres de la collection permanente de Beaubourg.

Dans un spectacle où s’enchaînent contenus postés sur les réseaux sociaux, pièce de théâtre et expérience de réalité virtuelle, Emilie Anna Maillet explore les images et les masques que les adolescents se créent.

De «l’Esthétique de la résistance» de Sylvain Creuzevault à «Exit Above» d’Anne Teresa De Keersmaeker en passant par la Biennale du cirque de Marseille, tour d’horizon des spectacles au programme des prochains mois.

Le spectacle bien écrit par Marilou Aussilloux et Théo Askolovitch fait entendre la voix de l’actrice Maria Schneider, indocile et charismatique, et lui offre l’occasion d’être autre chose que la victime humiliée de Brando et Bertolucci.

Dans une mise en scène réussie, Laure Werckmann adapte le livre de l’anthropologue Nastassja Martin qui a survécu à une attaque d’ours.

Chloé Dabert met en scène le texte de la dramaturge britannique Lucy Kirkwood : dans l’Angleterre du XVIIIe siècle, un jury de mères de famille tient entre ses mains la vie d’une condamnée à mort.

Au musée marseillais, Macha Makeïeff met en scène les arts du cirque dans une déambulation un peu trop nostalgique mais pleine de tendresse mélancolique.

Au théâtre de la colline, Emma Dante déroule le dernier volet d’une trilogie inspirée de contes napolitains, qui moquent les pouvoirs au travers d’une fable bouffonne mais subtilement mise en scène.

En exposant des jouets, des photos, affiches de propagande et dessins, «Enfants en guerre, guerre à l’enfance ?» révèle ce que les conflits font aux plus jeunes, de la Grande Guerre à Gaza.

Sur de vastes assemblages de tissus suspendus, l’artiste béninois détourne avec virtuosité des œuvres emblématiques en y intégrant son portrait pour dénoncer la hiérarchie des corps dans l’histoire de l’art.

Le musée marseillais réunit œuvres et objets personnels pour raconter pour les retours, réels ou fantasmés, de ceux qui avaient quitté leur terre, dans une exposition qui fait écho avec l’actualité.

A lire cette semaine : des comptes à régler, l’odeur de renfermé, une sensibilité extrême au beau, «un texte sauvage», une contre-académie en zinc, d’inexplicables crises de jalousie…

C’était une folie, mais «Libé» l'a fait : nos journalistes vous livrent leurs adresses fétiches où croquer dans une tradition craquante, un chausson aux pommes de compète ou d’autres délices moins classiques.

Malgré une Sandrine Kiberlain énergique, le cinéaste Guillaume Nicloux signe un biopic lourdement académique.

Sous le charme de loups, oiseaux et autres cosmonautes, «Libé» livre sa sélection de créations de théâtre ou de cirque conçues pour les enfants et les ados, à voir dans toute la France.

Dans un secteur du spectacle vivant en crise et saturé, les jeunes compagnies sont vulnérables. Des structures existent pour aider les artistes émergents, comme le réseau Prémisses ou le festival Impatience, qui s’ouvre le 10 décembre.

Réouvert mercredi, l’espace d’exposition et entièrement décloisonné du musée lensois voit les 250 œuvres de sa collection permanente presque entièrement renouvelées. Un parcours moins transgressif qu’à ses débuts mais plus foisonnant.

Alain Françon met en scène le monde de faux-semblants de Marivaux aux Amandiers de Nanterre dans une pièce à la mécanique belle et précise mais sans surprise.

Dans «les Forces vives», Camille Dagen met brillamment en scène quatre Simone de Beauvoir à différentes étapes de sa vie, offrant un panorama complexe et moderne sur la vie et l’œuvre de l’insaisissable philosophe.

Treize artistes de tous horizons ont été invités à s’approprier les espaces du musée parisien, symbole de l’Empire colonial. L’occasion aussi de découvrir une très belle collection d’œuvres débutée il y a vingt ans.

Le lieu, qui accueille chaque année en résidence des écrivains, s’est vu annoncer la fin prochaine des subventions régionales. Un désengagement qui s’inscrit dans un mouvement plus général assumé par la présidente Horizons de la région.

En choisissant d’ancrer la pièce de Tchekhov dans le contemporain, le metteur en scène lui donne un aspect visionnaire : on n’assiste plus seulement à la fin d’une société, mais à la fin d’un monde après la sixième extinction.

«Libé» a assisté aux répétitions du nouveau spectacle du danseur et chorégraphe, où l’artiste conçoit un cheminement dans les boyaux du Louvre médiéval aux côtés d’étranges créatures, de ballon roses et de chanteurs lyriques.

La pièce pour enfants aborde avec finesse et humour la disparition des proches.

A l’occasion de la Saison de la Lituanie, le théâtre du Rond-Point présente un «opéra pour caissières» caustique et édifiant, collaboration entre trois artistes ultra-complètes.

Julien Andujar présente un spectacle-hommage a sa sœur qui fut l’une des «disparues de la gare de Perpignan». Interdit de deuil, il opte pour le rire et la joie, au risque d’ensevelir sa relation avec sa sœur absente.

Nommé cet été à la tête de l’Odéon, le metteur en scène déroule son projet pour l’institution parisienne. Au programme : promouvoir une création jeune et courageuse, renouveler les formes et ouvrir ses portes aux débats comme à la fête.

Au TGP de Saint-Denis, la metteure en scène donne un Romeo et Juliette revisité, où des enfants trop vieux observent avec sévérité leurs parents immatures. Un spectacle fourmillant d'idées mais un aussi de temps morts.

Amis et artistes, Gurshad Shaheman et Dany Boudreault se sont lancés dans une double quête, chacun revenant sur les lieux de la vie de l’autre, de l’Iran au Canada. Deux récits auxquels le spectateur a accès à travers un casque audio.

Du théâtre à la danse en passant par le cirque ou les pièces jeune public, «Libé» liste les spectacles à ne pas manquer pour cette rentrée.

Dans sa fiction tournée clandestinement sur une famille disloquée par la révolte «Femme, vie, liberté», le cinéaste Mohammad Rasoulof oscille entre naturalisme et épouvante.

En salles ce mercredi 11 septembre, «Dahomey», le film de Mati Diop, revient sur les restitutions d’œuvres au Bénin. Un événement qui revivifie le rapport des Africains à leur propre histoire.

L'immense documentariste américain qui a passé sa carrière à explorer les rouages des institutions américaines, tribunaux ou hôpitaux, fait l'objet d'une rétrospective parisienne alors que trois de ses films restaurés sortent en salles.

Plus d’un an après la mort du réalisateur, quatre de ses films, restaurés, ressortent en salles. Avec «Adieu Philippine», son premier long métrage, la légèreté spontanée du tournage transparait dans les aventures des jeunes personnages.

La chercheuse au CNRS et metteuse en scène, qui a travaillé avec Bruno Latour, montre dans son dernier essai comment la séparation «nature» et «culture» s’est aussi inventée dans les théâtres italiens au XVIIe siècle.