Lauréat du prix d’auteur des Rencontres d’Arles, le livre rouge Strike de Rafal Milach est un petit bijou de graphisme, de photographie et d’engagement politique. Il documente les mouvements de protestation contre la loi anti-IVG en Pologne – l’avortement y est légal seulement si la grossesse est la conséquence d’un acte criminel ou si elle menace la vie de la mère. La couverture reprend le logo du mouvement de protestation «Strajk Kobiet» («grève des femmes»). L’enchaînement de gros plans de visages, de manifestations fumantes et de murs d’immeubles éclaboussés d’un flash surpuissant crée un long travelling cinématographique où la population reliée par les téléphones portables semble totalement impuissante face à pouvoir autoritaire et conservateur.

Pendant le confinement, en 2020, le Bruxellois Simon Vansteenwinckel s’est promené à Wuhan… via Google Street View. Comme on le sait, la ville chinoise de 12 millions d’habitants est à l’époque l’épicentre de la pandémie de Covid. Face à l’écran de son ordinateur, le photographe s’est baladé au bord du Yangtsé, dans les restaurants et les rues commerçantes, pour enregistrer des paysages à l’aide d’une pellicule Washi F, un film traditionnellement utilisé pour les radios pulmonaires. Sur des plans serrés surgissent les habitants qui ressemblent à des spectres. Le gros grain noir et blanc des images donne une consistance fantomatique à cette dystopie. Un ouvrage saisissant.

C’est une rencontre qui s’impose comme une évidence. Emanuele Coccia est un jeune philosophe qui porte un regard novateur et sensible sur le vivant, s’intéressant autant à la mode qu’à la Vie des plantes – titre d’un formidable essai dans lequel il écrivait : «Grâce aux fleurs, la vie végétale devient le lieu d’une explosion inédite de couleurs et de formes, et de conquête du domaine des apparences.» Viviane Sassen, elle, a inventé un langage photographique qui passe par le collage, l’encre ou la peinture, pour faire éclore des formes inédites et colorées, à la lisière du sculptural et du végétal. Ils signent ensemble un ouvrage qui croise 80 photographies et un essai et donne lieu à un dialogue fécond, axé sur la puissance créatrice de la matière au sein du vivant.

Un nouveau-né est une fête. Surtout quand le bébé s’appelle l’Idiot utile. Et qu’il est l’œuvre du photographe Hubert Crabières – prix American Vintage du 34e festival de mode, de photographie et d’accessoires de mode d’Hyères – et d’une troupe inventive de graphistes, plumes et stylistes de talent. Foutraque, joyeuse et néanmoins parfaitement orchestrée, cette revue bouscule les codes de la mode avec des images réalisées à Argenteuil. Imprimé en 500 exemplaires en Belgique, l’Idiot utile puise dans le carnavalesque et touille les références plastiques. Bienvenue à cette bande de gais lurons qui s’en donnent à cœur joie dans un studio blanc immaculé.