Les visuels de Lord$ ont de quoi décontenancer. La pochette de l’excellent single Dick Pic montre un adolescent aux cheveux gélifiés et au look caractéristique de fan de punk à roulettes des années 90, Blink-182, Green Day et autre Offspring. Une autre présente un jeune homme cheveux ras (potentiellement le batteur), cou tatoué et sourire béat dévoilant un bijou dentaire en strass au nom du groupe. Un truc de rappeur ou de fan de gabber hollandais qu’on retrouve plein pot sur la pochette de leur premier album.

Tout ça n’est que fausses pistes. Lord$, ce n’est ni du rap bling-bling, ni du punk ou de la techno. Mais alors vraiment pas. En réalité ces cinq Français en activité depuis 2021 revisitent un univers de musique traditionnellement honni (surtout en France), soft rock, jazz-rock, jazz-funk et autre prog rock des années 70-80, mais qui revient à la mode avec des musiciens comme Thundercat, Flying Lotus ou Louis Cole dont Lord$ se réclame. En clair des trucs de «zikos» et de «nerds d’instrument» qui s’astiquent la virtuosité jusqu’à la nausée. C’est vrai et pourtant il y a du génie dans le trip sirupeux de ces Français. Un côté «over the top», une décontraction, une sincérité et une folie qui finit par forcer l’admiration, même des plus rétifs aux dégoulinades de synthétiseur et tartinades de rythmiques frénétiques à la Squarepusher. Ça devrait être ringard, mais étrangement ça ne l’est pas. Est-ce à cause des excellentes chansons qu’ils écrivent ou parce que l’époque a désespérément besoin de douceur ?

Chez Lord$, on entend Supertramp, les Doobie Brothers, Billy Joël leur héros auquel ils consacrent une chanson (comme les autres, en anglais), Electric Light Orchestra (eh oui), Asia (enfin, non, n’exagérons pas), Hall & Oates ou éventuellement The Wings. Des cœurs, du groove, des harmonies vocales à la Beach Boys, des basses en fusion et des aiguës qui s’envolent, mais aussi des clins d’œil aux jeux vidéo Mario ou des bouffonneries contemporaines à la Olivier Tree. Bref, certainement le disque le plus improbable du moment. Il fallait un label comme Tricatel pour sortir un truc pareil. Merci.

Au point où on en est, pourquoi ne pas recommander un disque de Chicago, mais alors un du début comme ce deuxième album «jazz progressif» joliment mâtiné de cuivre soul.

Le disque idéal pour redécouvrir le génie du regretté Walter Becker et de son compère Donald Fagen, trop longtemps considéré en France comme de la musique pour yuppies.

Il en a épuisé plus d’un avec ses diarrhées rythmiques, ses overdoses de basse et son click & cut de l’enfer, mais il faut reconnaître que sa musique n’a que peu d’équivalents.