Y a-t-il une esthétique Condé Nast ? Il y a, en tout cas, une puissance Condé Nast, mise en scène dans l’exposition «Papier glacé» qui débute aujourd’hui au Palais Galliera, à Paris. Une plongée dans un siècle d’archives de l’éditeur américain qui pourrait tenir lieu d’anthologie de la photo de mode. Erwin Blumenfeld, Irving Penn, David Bailey, Corinne Day, Horst P. Horst… ils ont tous fait partie de l’écurie Condé Nast, leurs travaux ici réunis flattant l’aura hégémonique du groupe.

Dans le dossier de presse de l'exposition, un communiqué annonce incidemment la création du «Vogue Paris Fashion Fund pour soutenir la création contemporaine dans la mode», qui, doté de 100 000 euros par an, permettra à Galliera, musée de la Ville de Paris, «de faire des acquisitions de pièces de différents créateurs et maisons de mode de l'époque contemporaine» - avec dîner de gala pour lever des fonds, façon bal du Costume Institute de New York. Les signaux ainsi conjugués formulent ce message clair : la mode, c'est Condé Nast, et Condé Nast, c'est la mode.

Visionnaires. De fait, se promener dans l'exposition, c'est apprendre, tirage après tirage, que des photos archiconnues (Kiki de Montparnasse à côté d'un masque d'ébène par Man Ray en 1926, femme au chapeau fleuri fumant une cigarette par William Klein en 1956…) ont vu le jour dans les pages de Vogue grâce à des commandes d'éditeurs éclairés. L'exposition leur rend un hommage en